성백 작가의 작업 세계를 관통하는 핵심 개념은 ‘openARTs(오픈아츠)’다. 정형화된 미술관이라는 제도적 공간을 넘어 조각·회화·설치·행위예술은 물론 대지의 물성과 디지털 기술까지 경계 없이 수용하는 확장형 예술 철학을 의미한다.
1990년대 후반부터 부산을 거점으로 국내외에서 독자적인 활동을 펼쳐온 작가는 2000년 첫 행위예술 개인전 《나비를 기억하며…》에서 당시로서는 파격적이었던 인터넷 실시간 생중계를 도입하며 선구적인 실험성을 보여줬다.
이후 캠핑카로 개조된 버스를 타고 유라시아 대륙을 횡단하는 ‘ARTsBUS’ 프로젝트를 통해 독일 베늘린 장벽, 폴란드, 체코, 시베리아 등 역사적 현장에서 반전과 경계 해체를 외치는 퍼포먼스 및 탁본 작업을 전개했다. 작가의 퍼포먼스는 찰나의 순간에 그치지 않고 전쟁, 분단, 기후위기 등 시대와 사회가 남긴 상처를 마주하며 이를 회복시키는 ‘예술행동’으로 이어져 왔다.
아울러 2008년부터 부산국제행위예술제 및 부산국제 openARTs 프로젝트 예술감독을 역임하고, 2016년부터는 'openARTs spaceMERGE?'를 운영하며 지역 전위예술 생태계를 다지는 기획자이자 현장 예술가로서의 입지를 탄탄히 구축해 왔다.
평론가 3인과 엄선한 ‘대표작 10선’과 다큐레이팅
이번 전시는 미술 평론가 김성헌, 김종기, 이혁발과 작가가 함께 논의해 선정한 ‘2000년 이후 성백의 대표작 10선’을 중심에 둔다.
<나비를 기억하며…> (2000): 한국 퍼포먼스 아트 역사에서 초기 인터넷 라이브 스트리밍 기술과 전통 매체(한지, 먹), 신체 행위를 결합한 선구적 실험작이다.
유라시아 횡단 ‘ARTsBUS’ 프로젝트 연작: 부산에서 출발해 유라시아 대륙의 역사적 갈등 현장을 마주하며 국가와 이념의 경계를 허문 글로벌 예술행동 연작이다. 현장의 질감을 한지와 먹으로 남긴 탁본 작업을 병행했다.
<세이브 미얀마(Save Myanmar)> (2021): 미얀마 민주화 운동과 인권 유린 현장에 연대하며 전국 각지의 작가들과 함께 시대의 부름에 응답한 퍼포먼스다.
<Messenger_어머니의 바다> & <Messenger_아버지의 대지> (2025): 제주 협재해수욕장과 바리메오름을 무대로 신체와 자연 오브제를 결합해 생명과 치유의 미학을 시각화한 대지 예술 기반 작업이다.
전시 공간에서는 spaceMERGE? 고유의 ‘다큐-레이팅(DOCU-RATING: 다큐멘터리식 기록과 큐레이팅의 결합)’ 방식을 적용하여 퍼포먼스 현장 아카이브 영상과 비평가들의 텍스트를 함께 다룬다.
전시 첫날인 8월 13일 오후 5시에는 미술 평론가들과 작가가 참여하는 ‘비평가 & 아티스트 토크’ 프로그램이 진행된다. 성백 작가는 이번 아카이브전을 앞두고 "나에게 창작활동은 본인의 삶을 증명하는 강력한 알리바이"라며 창작활동이 시대를 기록해 온 본질적 이유였음을 강조했다.
전시명: 2026 올해의 Focus On 작가 선정 프로젝트
《성백 퍼포먼스 아카이브 展》 신체의 증언, 경계를 넘는 메신저: 2000~2026
비평가 & 아티스트 토크: 2026년 8월 13일(목) 오후 5:00
전시 기간: 2026년 8월 13일(목) ~ 8월 29일(토)
장소: 복합문화예술공간 openARTs spaceMERGE? (부산광역시 금정구 장전동)
기획/주최: openARTs spaceMERGE?
후원: 부산광역시, 부산문화재단
문의: 051-527-8196
자세히 보기 : https://blog.naver.com/sung-baeg/224334485969 [출처] 2026올해의 포커스온 '성백' 퍼포먼스 아카이브 展 개최|작성자 openARTs spaceMERGE