이상훈은 회화를 구성하는 요소들을 각각의 독립된 ‘차원’으로 고찰하고 이를 토대로 ‘그리기의 체계’를 연구하는 작가이다. 여기서 회화를 구성하는 요소들이란, 빛과 그림자 같은 광학적인 요소나, 색상이나 윤곽과 같은 조형적인 요소들, 혹은 서포트를 구성하는 프레임과 캔버스 천 같은 구조적인 요소들까지도 포괄한다.

이번 개인전 TWO TABLES에서는 ‘채석장’이라는 가상의 공간을 통해 색상과 윤곽의 차원을 탐구한다. 선험적 지식으로서의 색 혼합 체계를 기반으로 설계한 이 공간에서 작가가 다루고자 하는 ‘색상’이란, 튜브물감을 통해 레디메이드적으로 통용되는 안료의 체계이다. 이 전시에서는 물감업계에 통용되는 물감 성분표(technical data table) 중, 동일한 안료를 지닌 다수의 물감들 사이의 관계를 채석장의 작업과정으로 제시한다. 한편 윤곽에 관한 연작은 채석장의 인부들을 위한 일종의 작업지시서이다. 원근법적 질서로부터 유리된 2차원적 공간에서, 특정한 3차원적 형태를 가공하는 과정을 단계적으로 지시하고 기록하기 위해 단면의 양태를 체계화 하였다.

TWO TABLES의 전시 공간에 펼쳐진 색상과 윤곽의 풍경은 채석장을 감독하는 이의 작업대 위 풍경이기도 하다. 많은 경우, 작가들의 물리적 작업환경이 해당 작품의 비가시적 층위들을 직간접적으로 설명해 주는 바, 작업자이자, 연구자이며, 설계자이기도 한 어느 감독관의 작업대를 통해 우리는 무엇을 바라볼 수 있을 것인가? 이것은 작가의 현재에 대한 관객의 질문이자, 회화의 미래에 대한 작가의 답변일 것이다.