Q. 작가가 되기로 결심하게 된 계기는 무엇이었나요?
내 안에 있는 감각과 이야기를 색과 질감으로 꺼내는 일이 가장 진솔한 표현이라 생각했습니다.

Q. 작품을 통해 말하고자 하는 것은 무엇인가요?
제 작품은 하나의 의미를 전달하기보다, 색과 질감의 흐름 속에서 관람자가 자신의 감각과 기억을 불러내도록 열려 있습니다. 관람자가 화면과 마주하는 순간, 각자의 방식으로 유토피아가 완성되기를 바랍니다.

Q. 주로 사용하시는 표현 방법과 스타일은 무엇이고, 그 이유는 무엇인가요?
중첩과 반복입니다.
중첩과 반복은 이미지를 해체하고 감각을 활성화함으로써, 관람자의 참여 속에서 유토피아가 생성되도록 하는 제 작업의 핵심 표현 방식입니다.

Q. 가장 애착이 가거나 특별한 작품이 있으신가요?
유토피아가 완성된 이미지가 아니라 생성되는 과정임을 잘 보여주는 작품입니다. 중첩과 반복 속에서 끊임없이 변하며 열려 있는 그 화면에 가장 큰 애착을 가지고 있습니다.

Q. 주로 어디에서 영감을 얻으시나요?
감각의 유토피아Ⅰ 에서는 주로 자연의 움직임, 특히 파도와 시간의 흐름에서 영감을 얻습니다.
끊임없이 반복되면서도 매 순간 다른 형태로 생성·소멸되는 파도는, 고정되지 않은 시간성과 감각의 층위를 떠올리게 합니다. 저는 이러한 웨이브의 리듬을 통해 시간의 축적과 흔들림, 그리고 사라짐과 생성이 공존하는 순간을 시각적으로 풀어내고자 합니다.

Q. 앞으로 작업 방향은 어떻게 되시나요?
앞으로의 작업은 ‘감각의 유토피아’라는 개념을 중심으로 한 연작과 시리즈 작업으로 확장해 나갈 계획입니다. 특정한 이미지나 서사를 제시하기보다는, 색과 질료, 리듬이 만들어내는 감각의 흐름을 통해 관람자가 각자의 유토피아를 경험하도록 하고자 할것입니다.

Q. 대중들에게 어떻게 기억되길 바라시나요?
저는 대중들에게 예술적 깊이를 지니면서도 편안한 에너지로 기억되는 작가로 남고 싶습니다.

Q. 작품 활동 외에 취미 활동이 있으신가요?
작품 활동 외에는 사색과 독서를 통해 생각을 정리하는 시간을 중요하게 여깁니다.

Q. 작품 활동 외 개인적인 목표가 있다면 무엇인가요?
제 개인적인 목표는 결과나 성취보다도 진정한 예술가로서의 태도를 유지하는 것입니다.
시대와 환경에 흔들리기보다 스스로의 감각에 정직하며, 꾸준히 사유하고 작업하는 삶을 이어가고 싶습니다.