윤세열
Yun, Seyeul
성균관대학교
동양철학
박사 수료
추계예술대학교
미술학
석사
추계예술대학교
동양화
학사
Q. 작품을 통해 말하고자 하는 것은 무엇인가요?
제 작업은 자연스럽게 주변의 일상을 드로잉하는 행위에서 시작되었습니다. 주변 풍경에 대한 드로잉은 ‘도시산수화’ 라는 주제로 우리가 살고 있는 도시의 인위적 삶에 대한 이야기를 하였습니다. 미세먼지가 자욱한 도시 - 서울의 한강 공원에서 주말을 즐기는 사람들을 바라보면서, 우리시대의 山水는 과연 무엇일까? 라는 질문을 스스로에게 던져보았습니다. 옛 선인이 꿈꾸던 몽유도원도와 같은 이상향은 무엇일까? 우리시대의 山水는 대단지 주상복합단지의 공사현장, 고층의 빌딩의 도심과 어색한 동거를 하고 있는 모습의 자연물들, 그리고 놀이동산의 회전목마와 같이 일회적이고 유희적-쾌락적이며 그 화려함뒤의 허무함과 같은 인위적 ‘인공山水’를 추구하는 것이 아닐까? 라는 대답을 저는 ‘이상한 회귀’라는 주제로 접근하여 작업을 진행하였습니다.
최근 제주문화재단 레지던시 활동시 제주의 자연을 접할 기회가 많았으며, 실제로 제주의 자연을 인공물을 제외한 구상으로 작업하였는데, 이전 작업인 ‘이상한 회귀’가 시각이미지 중심의 작업이었다면, 제주에서의 작업은 시각적 이미지에 대한 감정의 연결고리를 찾는 작업으로 전환하게 되는 계기가 됩니다. 대상에 대한 드로잉이 진행될수록 어떠한 표현이 대상에 대한 가감없는 직접적이고 솔직한 감정 표현인가에 대한 고민입니다. 예를 들면 제주의 자연에서 느껴지는 바람의 소리와 우거진 숲의 움직임을 담은 듯한 감정을 표현하는데 있어서 점차 드로잉 표현 방식의 기준이 없어집니다. 대상이 눈에 보이는 대로, 선은 그 감정에 따라 움직이는데 어느 일체의 이성적 판단에 의지하기 보다는 그 순간 감정에 따라 마구 휘젓기도 하고 감정을 추슬러 잔잔히 그어가기도 합니다. 이러한 행동 또한 이성적 판단이 함께하지 않는다고 볼 수는 없지만, 제 사유의 시간과 더불어 내면의 눈을 통한 새로운 象에 대한 표현입니다. 그리고 이러한 행위가 인지되는 시각 이미지에 대한 직접적이고 솔직한 감정표현이라 생각합니다.
저는 이와 같은 작업을 ‘감정드로잉’이라 이야기합니다. 이 작업은 시각으로 인지된 혹은, 시각에 인지되지 않은 사건들을 작가에게 던져진 하나의 ‘갇힌 공간’으로 규정하고 저는 그에 대한 감정표현을 자유롭게 선적인 요소로 표현하거나 혹은 그 위에 점을 찍어가는데, 작업의 총 시간을 측정하는 방식을 함께 진행합니다. 시간을 측정하는 이유는 작업을 진행하고 있는 동안 ‘갇힌 공간’에 대한 사유의 시간에 중점을 두고자 시간을 측정하며, 그 시간을 작품의 제목으로 명칭합니다.
Q. 주로 사용하시는 표현 방법과 스타일은 무엇이고, 그 이유는 무엇인가요?
재료는 캔버스에 아크릴채색과 유채입니다.
